Big Bang Or Do You Want To Do The Math The Big Issues of Living: Three Recent Indy Films

You are searching about Big Bang Or Do You Want To Do The Math, today we will share with you article about Big Bang Or Do You Want To Do The Math was compiled and edited by our team from many sources on the internet. Hope this article on the topic Big Bang Or Do You Want To Do The Math is useful to you.

The Big Issues of Living: Three Recent Indy Films

No deixo de pensar en les tres pel·lícules estranyes i no convencionals que he vist recentment, “L’arbre de la vida”, “Bèsties de la selva del sud” i la recentment estrenada “Margaret” (una pel·lícula del 2002, posterior al 911, la distribució de la qual es va retardar), tots tenen alguna cosa crucial a dir-nos. O més ben dit, mostra’ns, perquè hem d’entendre els seus missatges per nosaltres mateixos.

O, aquestes pel·lícules són, com a mínim, un reflex d’una part de la consciència col·lectiva del nostre nou segle, així com butlletins del nostre inconscient col·lectiu. Em van atraure les pel·lícules tot i que no eren tant “entreteniment” com estimulants per al pensament difícil, i és una mica un repte articular el que els tres poden tenir en comú.

El primer, “L’arbre de la vida” de Terence Malik, em va semblar tan fascinant en la imatgeria lírica que la narració fragmentada no em va molestar gens. I sí, hi havia una història, un típic drama familiar de principis dels seixanta. Brad Pitt és pare de tres nens i estem percebent sobretot el món de Jack, la perspectiva del nen gran, la seva caòtica i desconcertada maduresa des de l’adolescència fins a la maduresa sota el domini una mica sever del pare interpretat per Brad Pitt.

L’etèria Jessica Chastain és la Gran Mare de la Terra sota la qual es troben aixoplugats els tres fills, i les tensions entre els pares, el pare i els seus fills, estan plenes dels mateixos conflictes incongruents que molts de nosaltres reconeixem a causa de les emocions de créixer. petit poble d’Amèrica.

Al mig de la pel·lícula hi ha un interludi d’imatges enlluernadores, una explosió del creixement de la natura i els passos del temps, que ens llança a pensaments sobre el Big Bang, la violència dels moviments naturals de la terra, el llançament de llavors i fulles i llum, àtoms i molècules, espermatozoides i òvuls, el sentit del temps immemorial, el temps infinit i les grans qüestions de la finalitat del temps. No entra ni s’allunya bé de la narració, però ens dóna algunes pistes sobre l’ambiciós fons de la pel·lícula.

Jack és una ànima poètica, que lluita per entendre la seva pròpia existència, i el fill mitjà és el sensible aspirant a músic la vida del qual es veu truncada per la guerra del Vietnam. Mentre els germans es dolen i els pares pateixen i es fereixen els uns als altres, sentim les vicissituds, l’angoixa i les amenaces que persisteixen al costat de la vida quotidiana. Creiem en l'”Arbre de la vida” del títol, el brot junts a l’arrel, el batec de les branques, la llum taquillada d’estiu que il·lumina els brots del cor i desperta la consciència mortal del cos.

Com capta i interpreta el secret del que significa ser humà en aquest planeta en particular, conèixer el Jo en gran? Qui sóm? es pregunta Jack en veu en off. El símbol arquetípic de gran abast de l’Arbre pot subjectar-nos a tots, enfilar-nos i arrelar-nos en un tot interconnectat?

La majoria de nosaltres mai ens preguntem per què som aquí, però, de nou, alguns ens preguntem constantment. Com a poeta, llegeixo tota mena d’enfocaments que parlen d’aquesta pregunta juntament amb respostes ben formades i sinuoses. I la pel·lícula de Malick en si és poesia, i la resposta de la poesia sovint s’acosta fins a la base, torçada amb desitjos, com en una tira de Mobius.

Malgrat els elogis de la crítica, a les sales de tot el país la gent va sortir d’aquesta pel·lícula, frustrada sens dubte pel murmuri alternatiu i el soroll alternatiu de la banda sonora i la manca de narració lineal, potser no disposada a donar a la pel·lícula l’atenció que necessita. Ho vaig veure dues vegades, sense voler perdre’m cap de les peces la primera vegada, i la segona, per centrar-me en com s’ajuntaven les peces. El vaig trobar visualment sorprenent i l’actuació excel·lent, fet que va guanyar a Pitt una nominació a l’Oscar. Pitt adquireix una dimensió més profunda de si mateix, ja que el pare frustrat i Hunter McCracken interpreta a Jack amb la veritat universal en tots els seus moviments.

Al final de la pel·lícula, emergeix un lloc estrany i surrealista (per a ser el cel?), amb platja i onades, per al que sembla una població de la ciutat que va i ve com si la mateixa sorra fos una vorera de Nova York. La família que vam veure com es desfà, es torna a reunir amb un afecte reconciliat. Sean Penn, és el Jack més gran, que s’ha trobat com un arquitecte modern, i apareix amb el seu jo més jove, el seu germà perdut, la mare que mai envelleix i Pitt com un pare més tendre. Entre els desplaçaments de la llum, les formes, els colors, els paisatges abstractes i els rostres de les figures, sembla que Malick està fent un homenatge a tota la nostra experiència com a éssers sobre i de la terra, ni més ni menys que etern en el misteri pur de l’ànima. viatges.

Com “Tree of Life”, “Beasts of the Southern Wild”, també s’explica des del punt de vista d’un nen. Aquest protagonista, una estrella no entrenada d’un poder i una profunditat sorprenents, és interpretat per Quvenzhané Wallis, de sis anys, un nen fascinant de veure. De fet, tot el repartiment no té experiència d’actuació i, tanmateix, cadascun va aprofitar un jo més gran i va trobar el centre perfecte del seu personatge. Pel que fa a la trama, aquesta pel·lícula posseeix encara menys que Tree, però és igual de provocadora.

La nena viu al costat del seu pare en una petita illa de barrera al golf de Nova Orleans, una zona vorejada per impostos, anomenada “La banyera”. El nen petit, “Hushpuppy”, narra mentre veiem com la salut del seu pare alcohòlic falla arran de l’huracà Katrina. La seva mare “va allunyar-se nedant” un dia, encara que Hushpuppy encara la veu als ulls de la seva ment i la crida des de la vora de l’aigua.

El seu pare la cria com un nen, no la deixa plorar per la seva malaltia, (tot i que tots dos ho fan al final) l’anomena “L’home” i l’exhorta a posar-se de peu i animar-se, ensenyant-li les “pistoles” ( músculs). La pel·lícula té lloc en pocs dies.

Al fons de la imaginació d’Hushpuppy hi ha els arctos, criatures antigues i mítiques, enormes en les seves fantasies. I quan finalment es troba amb diversos d’ells nas a nas, és com l’Alícia que es va fer petita. No obstant això, gràcies a la seva confiança i autosuficiència, Hushpuppy és capaç de dissipar les enormes criatures espirituals amb els seus propis poders màgics. Com a metàfora de la seva pròpia salvatge, es podria dir que aquestes bèsties salvatges representen encara més la seva pròpia independència ardent.

La pel·lícula és inquietant. El grup desgavellat que s’aferren al que queda de les seves cases ferralla no s’assembla gens a pares. Amb qualsevol mesura de classe mitjana, aquests nens serien enduts per la seva pròpia seguretat. Però tot i que ens molesta que Hushpuppy pateix tant abús com a negligència, l’amor del seu pare per ella és real, i viceversa. Mentre ell intenta protegir-la de la seva malaltia, Katrina s’endinsa i els habitants de l’illa es troben separats de la seva autosuficiència. Tot està morint al seu voltant. I quan lluiten contra l’ajuda que els ofereixen les agències governamentals, són com els primitius que només poden sobreviure al seu hàbitat natural, preferint morir-hi. Mentre observa el seu pare sota la cura dels metges, Hushpuppy comenta irònicament que quan la gent emmalalteix aquí, “els endollen a la paret”.

Després de la seva fugida de l’hospital, incinera el seu pare i l’envia a un enterrament al mar en una carrossa casolana tal com ho feien els antics. Un recorda els rituals d’Avalon, i que la Natura que amenaça la vida d’aquesta comunitat també forma part de la seva ànima. La pel·lícula parla d’una mena d’independència llibertària, contra un govern intervingut que civilitza la societat. L’abigarrada tripulació s’allunya del campament de la Creu Roja i Hushpuppy conquereix les criatures primitives en un moment triomfal de mirar-les.

Aquesta és, per descomptat, la seva fantasia, com es veu a si mateixa, una nena criada com un nen, una filla lleial i devota, que lamenta per igual la pèrdua del seu pare i la seva mare. Però Hushpuppy sap qui és. Ens diu que els científics miraran enrere d’aquí a 100 anys i “sabran que hi havia un Hushpuppy que vivia amb el seu pare a la banyera”.

Sobreviurà? No a força dels estàndards culturals actuals. Però aleshores, a mesura que es guanya el nostre respecte i captura els nostres cors, ens preguntem pel nostre propi món, subjecte tal com estem en el seu estrènyer, agafat, cada cop més alienat de la natura. I si no necessitem bancs? I els advocats? O la Federal Drug Administration? Què passaria si no confiéssim tant en els poders que semblen servir-se més que el seu electorat? Els savis ens diuen que ara és l’època per superar els omnipresents sistemes en ruines i els valors superficials del nostre món massa materialista.

Hushpuppy és mític, un nen màgic. Ella ens mostra una vida alternativa que mai triaríem per nosaltres mateixos. Però tot i així, ens asseiem entre les nostres llàgrimes silencioses al final de la pel·lícula, trobem desconeguts als lavabos i després també s’eixuguen els ulls. Sabem que s’ha perdut alguna cosa al nostre món que no s’ha perdut per a Hushpuppy. És lliure i confiada i sí, probablement es desil·lusionarà a mesura que envelleixi, però la seva fe en la seva estranya base és ferma. Estem segurs que no volem viure com ella, però no estem segurs de com a les nostres vides modernes podem trobar allò que s’ha perdut.

Uns dies després vaig agafar una pel·lícula al supermercat de Redbox. Havia escoltat un programa de NPR a “Margaret” i, a causa de la seva durada, entre altres motius, s’havia detingut. Basada en una obra de Kenneth Lonegrin, “Margaret” explica la història d’un accident mortal d’autobús i la privilegiada i adolescent de Manhattan, Lisa, interpretada ferotgement per Anna Pacquin. La Lisa provoca l’accident distreu un conductor d’autobús amb el seu interès coquetejador pel seu barret de vaquer. El conductor de l’autobús, (Mark Ruffalo) passa un semàfor vermell i atropella una dona, (Alison Janey.) Quan “Monica” mor als braços de la noia, Lisa, (si encara no l’havia descobert al 911) s’assabenta que la vida pot canviar en un instant. Encara que admet fàcilment al seu professor de matemàtiques (Matt Damon) que va enganyar a la seva prova, la Lisa comença a pensar en “correcte” i “incorrecte” en absolut.

Està traumatitzada per la mort de la Monica als seus braços. Arran de l’accident, intercanviant mirades amb el conductor de l’autobús, diu a la policia que el semàfor era verd. Però la Lisa desenvolupa una obsessió per la seva mentida i confia en la seva mare actriu que té les seves pròpies distraccions com a protagonista d’un nou èxit de Broadway.

Veiem la Lisa dins i fora de l’escola, discutint, manipulant i seduint professors i amics. Viu una vida “titulada” i la majoria dels adolescents és apassionadament idealista. Quan intenta, amb l’ajuda de l’amic cínic de la Mònica, administrar justícia per la mort sense sentit de la Mònica, modificant la seva declaració, incriminant el conductor i iniciant una demanda judicial contra l’MTA, només aconsegueix atraure’ls a un acord que beneficia els cobdiciosos de la Mònica. , cosí llunyà.

Tot i així, el conductor aconsegueix mantenir la seva feina malgrat un historial anterior de conducció temerària. Però la Lisa reconeix en ella mateixa la muntanya de culpa que ha projectat sobre ell? Tot i que admet que l’accident va ser culpa seva, no s’ha assumit tota la responsabilitat del seu propi comportament imprudent, que continua al llarg de la pel·lícula fins al punt de perdre la virginitat i afirmar als seus professors que ha avortat. No creiem que això sigui cert.

Mentrestant, la mare de la Lisa està sent cortejada per un home ric colombià que mor d’un atac de cor poc després que ella trenqui amb ell, deixant finalment a la mare i a la filla algunes coses en comú: culpa i dolor. En l’última escena mare i filla assisteixen a una òpera al Lincoln Center i al so de la veu de la diva, queden reduïdes a llàgrimes. Després plots, després abraçades. Per primera vegada veiem l’amor entre ells mostra.

La Lisa és conscient que el món no és just. Ella mateixa és una lluitadora i valenta, persistent i operística. El món li sembla una sèrie d’esdeveniments aleatoris com la mort de l’amant de la seva mare, l’horrible accident i els records sempre presents del 911, que el cineasta emfatitza amb nombroses panoràmiques del cel de Nova York.

Aquestes tres pel·lícules ens expliquen alguna cosa sobre la dificultat de reconciliar les moltes forces oposades a la nostra societat moderna. Tree of Life mira enrere amb nostàlgia d’una època més senzilla tant com mira a través dels ulls d’un jove cap a un futur incert. Bèsties ens ofereix l’esforç d’un nen petit per arribar a un acord amb la seva mare perduda i el seu pare moribund, i per transcendir la seva vida immensament desafavorida amb una força interior guanyada. “Margaret” (anomenada així per la comprensió d’una jove de la mort en un poema de Gerard Manly Hopkins) ens ofereix la inseguretat de pell fina i egocèntrica d’una altra jove dramàtica amb primers plans aterridors d’un món adult que no ofereix respostes. a la injustícia. La precarietat de viure en els nostres temps es manifesta en cadascun. Alguna cosa no va bé amb el nostre món.

No obstant això, la lliçó que podem extreure de les tres pel·lícules es troba en les sàvies paraules de la Mare de la Terra a Tree of Life: Ajudeu-vos els uns als altres. Estima a tothom. Cada fulla. Cada raig de llum. Perdona.

Video about Big Bang Or Do You Want To Do The Math

You can see more content about Big Bang Or Do You Want To Do The Math on our youtube channel: Click Here

Question about Big Bang Or Do You Want To Do The Math

If you have any questions about Big Bang Or Do You Want To Do The Math, please let us know, all your questions or suggestions will help us improve in the following articles!

The article Big Bang Or Do You Want To Do The Math was compiled by me and my team from many sources. If you find the article Big Bang Or Do You Want To Do The Math helpful to you, please support the team Like or Share!

Rate Articles Big Bang Or Do You Want To Do The Math

Rate: 4-5 stars
Ratings: 4131
Views: 69997878

Search keywords Big Bang Or Do You Want To Do The Math

Big Bang Or Do You Want To Do The Math
way Big Bang Or Do You Want To Do The Math
tutorial Big Bang Or Do You Want To Do The Math
Big Bang Or Do You Want To Do The Math free
#Big #Issues #Living #Indy #Films

Source: https://ezinearticles.com/?The-Big-Issues-of-Living:-Three-Recent-Indy-Films&id=7253273

Bài viết đã được tạo 509

Bài liên quan

Bắt đầu nhập từ khoá bên trên và nhấp enter để tìm kiếm. Nhấn ESC để huỷ.

Trở lên trên